JUGUEM?

Instruments musicals i infants

Jugar i fer música són activitats humanes íntimament relacionades. En alguns idiomes les anomenem, fins i tot, amb el mateix verb: play, jouer. Dels sonalls a les capses de música, els instruments han estat joguines, i aquestes s’han convertit per art del joc en artefactes sonors. Us presentem un recorregut pels móns del joc, la infantesa i el pas a l’edat adulta a partir de peces de la col·lecció del Museu de la Música de Barcelona, procedents d’indrets i èpoques ben diversos.

Miniatures

Jan Amos Komenský (1592-1670) fou un teòleg, filòsof i pedagog txec, considerat un dels pares de la didàctica moderna. En la seva obra principal, Didactica Magna (1630), escrivia que als infants se’ls ha d’educar d’una manera interactiva, gradual, imitant els docents i exercitant el que han après. En la Poètica (s. IV a.C.), Aristòtil ja parlava de la imitació com un fet connatural a l’ésser humà, que es manifesta des de la infància i que constitueix una font de plaer i d’aprenentatge. Així, imitar els grans és una de les grans motivacions dels petits. En l’àmbit de l’ensenyament musical, la reproducció d’instruments en miniatura o amb mides adaptades n’és un bon reflex.

Acordió MDMB 12670

Acordió MDMB 12670
La Casa Maristany fabricava, entre molts d’altres instruments, acordions, fins i tot alguns de joguina, amb unes proporcions més petites i amb només 10 tecles a la mà dreta. Vegeu nens tocant acordions de mides diverses.

Flauta de bec MDMB 12748
Tot i que no es tracta d’un instrument fet especialment per a nens, aquest sol ser un dels primers instruments que tot l’alumnat té entre les mans quan cursa primària. Vegeu un vídeo de caire pedagògic d'una flauta de bec.

Flauta de bec MDMB 12748
Gramòfon MDMB 1017

Gramòfon MDMB 1017
Ens hem d’imaginar aquest gramòfon, fet de llauna amb una decoració infantil i amb un mecanisme per donar-li corda, a l’habitació d’un infant que escolta música, tot imitant els pares. Vegeu a continuació un gramòfon com aquest en funcionament.

Carrau MDMB 12666
Per Setmana Santa i durant l’Ofici de Tenebres, quan s’apaga la darrera espelma del tenebrari, un grup de nois i noies fan servir els carraus per simular el terratrèmol que descriuen els Evangelis quan Jesucrist mor a la Creu. A la festa jueva del Purim la mainada també fa sonar carraus en el moment en què es llegeix el nom d’Haman, el gran enemic dels jueus, en el llibre d’Esther.

Carrau MDMB 12666
Harmònica Lady MDMB 1576

Harmònica Lady MDMB 1576
La casa alemanya Hohner va fabricar el seu model Little Lady, que fa quasi 4 centímetres de llarg: l’harmònica més petita del món. Aquesta miniatura va ser el primer instrument en sonar a l’espai, quan Walter Schirra, el 1965, va tocar Jingle Bells des de la missió Gemini 6A. Vegeu una harmònica Lady, i aquí podeu escoltar el Jingle Bells a l'espai.

Kalimba MDMB 12380
Construïda amb una llauna de sardines del Marroc i làmines metàl·liques, aquesta kalimba en miniatura imita la sansa de fusta o carbassa que toquen els adults. Milers d’infants i joves a tota l’Àfrica oriental fan música amb aquests instruments, fins al punt que en podem trobar rèpliques com a souvenirs fàcilment, sense necessitat de viatjar. Vegeu un vídeo sobre com construir una kalimba amb una llauna.

Kalimba MDMB 12380
Violí MDMB 11266

Violí MDMB 11266
Eduard Toldrà va iniciar la seva carrera de concertista amb set anys, amb aquest violí. Es tracta d’un violí ½, és a dir, les mides són la meitat de les d’un violí “normal”, per afavorir l’aprenentatge dels infants amb l’instrument. Vegeu un vídeo on els Two Set Violin analitzen la interpretació al violí d'una nena de 2 anys.

Instruments infantils

Sonalls i cascavells -idiòfons, en general- solen ser els primers instruments que un infant té a les mans. La relació causa-efecte entre el moviment del cos, el moviment de l’instrument i el so que emet és una de les primeres exploracions del món sensorial per part dels nadons. Sovint els noms dels instruments són onomatopeics: cataclinc, requetetxec o trico-traco en són bons exemples. A mesura que l’infant creix, entren en joc els membranòfons i els aeròfons.

Sonajas MDMB 682

Sonajas MDMB 682
Procedent d’Extremadura, consta de dinou planxes circulars de metall subjectades amb un filferro a un suport de fusta en forma d’Y. S’acciona amb el sacseig i no té ressonadors. És, per tant, un exemple paradigmàtic del sonall habitual en la primera infància. Vegeu com es construeixen unes sonajas.

Cataclinc MDMB 12655
Consisteix en un recipient subjecte a un mànec i dues baquetes metàl·liques laterals. Per fer-lo sonar el sacsegem entre els dits per aconseguir que les dues baquetes colpegin per cantó i cantó el recipient. En aquest cas, el mànec és prou gruixut com per acoblar-hi un xiulet, com veiem a la part inferior.

Cataclinc MDMB 12655
Den-den daiko MDMB 12966

Den-den daiko MDMB 12966
Procedent del Japó, tot i que present en diverses cultures asiàtiques, aquest tambor de dues cares es fa sonar girant-lo sobre el seu propi eix, per tal que les boles colpegin les dues membranes. Forma part de la col·lecció cedida al Museu per Quico Pi de la Serra. Vegeu a continuació com sona un den-den daiko.

Bufacanyes MDMB 12656
El nom d’aquest instrument no remet al so, sinó a la manera de produir-lo: literalment, bufant les canyes. Està format per set tubs de canya de diferents longituds, tapats per un extrem pel nus natural de la canya i units amb un travesser lligat amb fil. Vegeu un nen tocant un bufacanyes.

Bufacanyes MDMB 12656
Requetetxec MDMB 12604

Requetetxec MDMB 12604
És un instrument fet amb mitja closca de nou, una làmina de canya i un cordill, que recorda a les sanses africanes tant per l’ús de materials quotidians com per la forma de tocar-lo, fent vibrar una làmina amb els dits. Escolteu aquí el so d'un requetetxec.

Nunut MDMB 12606
Consisteix en un tub de canya obert pels dos caps amb un forat al centre per on cal bufar. La veu es deforma degut a la superposició de les vibracions d’una membrana situada en un dels extrems. Vegeu com és un nunut.

Nunut MDMB 12606
Trico-traco MDMB 12649

Trico-traco MDMB 12649
Consisteix en un trident, fet de canya i amb un travesser, que ha de poder girar rodant sobre el braç del mig. La percussió s'obté fent rodar el cos de l'instrument entre els palmells de la mà, ara endavant, ara endarrere, tot aconseguint que repetides vegades el travesser ensopegui amb els braços del trident. Vegeu com funciona un trico-traco.

Iconografia: d'àngels a dimonis

La representació infantil en l'art va ser inexistent durant molt de temps, tot i que hi ha excepcions com la civilització egípcia. No va ser fins l’alta Edat Mitjana (s. V a X) que es va començar a introduir en la iconografia cristiana amb la figura de l’àngel nen, en un principi amb aspecte d’adult en miniatura. Aquesta figura es va popularitzar durant el Renaixement, ja amb aspecte de nen. Els nens nus són representats en escenes religioses i mitològiques i, més tard, també serien habituals en la iconografia laica, però com a personatges secundaris en escenes de la vida quotidiana. Fins al s. XVII no apareixen en solitari. A Europa el tema de la infantesa com a tal no apareix fins al s. XVIII i és tractat amb més realisme, amb escenes interiors, quotidianes i costumistes. Tornen aleshores el nen nu -heretat del món clàssic- i les figures d'amorets del Renaixement italià.

Polyphon MDMB 824

Polyphon MDMB 824
En moltes escenes infantils els nens mimetitzen el món adult amb l’estètica del món clàssic, representada amb la nuesa o les túniques dels personatges infantils i, també, amb algun element arquitectònic. En el cas d'aquest instrument programat, veiem un grup de nens amb aspecte d'amorets que gaudeixen de la música tocant un cistre, un virginal i una guitarra tot ballant i escoltant. Vegeu com sona un Polyphon com el del Museu.

Symphonion MDMB 336
L’escena de la reproducció fotogràfica que apareix al Symphonion coincideix amb el gust dels nens imitant als adults amb aspecte d'amorets i escenaris bucòlics, tot i que també apareix el joc: hi ha dos nens que estan jugant amb una pilota i un barret. Vegeu a continuació com sona un Symphonion com el del Museu.

Symphonium MDMB 336
Gravat, Pan and Satyrs MDMB 11149

Gravat, Pan and Satyrs MDMB 11149
La presència dels sàtirs intantils és un motiu recurrent en l’art clàssic, la presencia de sàtirs infantils, en algunes ocasions participant de bacanals o celebracions dionisíaques o com en aquest cas, sàtirs infants que són cuidats per sàtirs adults. Carlo Cignani, en qui es va basar Bartolozzi per fer aquest gravat, va ser un pintor italià del Barroc però de gust classicista.

Cartell Edison Phonograph MDMB 12558
La pedagoga sueca Ellen Key vaticinà que el s. XX seria el Segle dels Nens. Durant el segle XX es van reconèixer els drets dels infants i es van fer moltes accions en pro de la infància des d'institucions i comunitats. A meitat de segle la societat de consum va assignar als infants la funció de petits compradors, i els mitjans de comunicació van fomentar la figura del nen o nena com a consumidora amb decisions i exigències. En aquest cartell, anunci del fonògraf Edison, un nen és el testimoni del realisme dels sons emesos per l’aparell i, amb una destral a la mà, vol trencar-lo per treure'n els músics de dins.

Cartell, Edison Phonograph MDMB 12558
Retrat de Joaquim Malats davant l’harmonium 05.1963

Retrat de Joaquim Malats tocant l’harmònium 05.1963
Susan Sontag, al seu famós assaig Sobre la fotografia, va escriure que la fotografia com a possessió ens permet tenir allò estimat i també ens permet la possesió de la pròpia fotografia com a objecte únic. Al llarg del s. XX, i fins avui, la fotografia s'ha convertit en una crònica-retrat de les famílies i dels individus. En aquesta imatge de 1882 apareix un Joaquim Malats de només deu anys tocant l'harmònium, un testimoni vital d'ell mateix com a infant i de la seva afició i habilitat com a intèrpret.

Cap al món adult

“Rosebud” és la clara idea que la infància ens acompanya tota la vida. Molts infants passen el temps jugant a ser adults, i molts adults volen tornar a la infància evocada a través d’objectes i records, com poden ser les joguines. Les joguines poden servir per a emular el món adult i que braços i mans hi arribin, però podem trobar instruments en altres espais on acomiadem la infància com a etapa vital a través de la música. Pere Capellà, a La ciutat de les joguines: Barcelona, 1840-1918, ho defineix així: "A través d'un joc de paraules "cuando el juguete ya no es un juguete", Borràs (1969:11) constatava de quina manera les joguines del passat alliberades del context i de la seva funció primera, resten com a testimonis dels diàlegs muts entre una generació i la següent."

Garamut MDMB 1368

Garamut MDMB 1368
Els joves de l’assentament de la llacuna Murick (Nova Guinea) que tenen entre 10 i 14 anys són segrestats de nit i els fan passar proves de tot tipus, mentre es toca el garamut, per a simbolitzar la transició d’una persona jove a adulta. Vegeu el vídeo d'un d'aquests rituals on sona el garamut.

Orgue MDMB 581
La primera comunió és una celebració religiosa pròpia del cristianisme que se celebra quan els infants tenen entre set i nou anys. S’entén en part com un ritual de pas d’infants a adults, tant des del punt de vista d’adquirir ús de raó -allò que ens fa distingir el bé del mal- com des del punt de vista social. Com a tantes cerimònies religioses, l’orgue hi és sovint present acompanyant els cants. Vegeu com sona l'orgue de Pérez Molero.

Orgue MDMB 581
Orquestra d’autòmats MDMB 1090

Orquestra d’autòmats MDMB 1090
Les capses de música tenen segles d’història. Avesats a veure-les en format petit, sota ballarines o altres figures, o a trobar-les soltes a les botigues com a souvenir d’algunes músiques actuals i conegudes, sobta trobar-les en gran format, com aquesta orquestra d’autòmats. Podria ser una joguina i, alhora, una obra artesanal pel que fa a les figures i al mecanisme que la fa sonar i moure. Vegeu aquí com sona una capsa de música.

Pianet Michelsonne MDMB 1271
Aquest piano és clarament una joguina, però la perspectiva fa un tomb quan un músic com Pascal Comelade l’adopta com a instrument imprescindible (com fa amb tantes altres joguines) per a recrear un univers musical del tot evocador. Escolteu Pascal Comelade fent una versió d'"El cant dels ocells" i "Els Segadors" amb un pianet Michelsonne.

Pianet Michelsonne MDMB 1271

Pianola Weissner, Reinhard and Co. MDMB 1702
La relació del pinball (o també del Tetris, que arribaria anys més tard) i la pianola la basem en la senzillesa d’ambdós “jocs”, en el seu format bàsic: en el pinball, una màquina amb una interfície temàtica per on passa la bola; i en el cas de la pianola, el rotlle amb un tema musical concret i dos accionadors, un per a cada mà. Depèn del jugador/intèrpret que el joc tingui una durada indefinida o, en el cas de la pianola, un resultat musical acceptable. Rex Lawson interpreta Stravinski en una pianola.

Pianola Weissner, Reinhard and Co. MDMB 1702

Ordinador Atari MDMB 1520
Atari fou una empresa pionera en la creació i comercialització de jocs d'arcade, sistemes de videoconsoles domèstiques i ordinadors personals. Tenia un processador a 8 MHz, pantalla de fòsfor monocrom i 1 Mb de memòria RAM. Disposava de manipulació digital de so a 8 bits i com a novetat, de sèrie, podia reproduir àudio digital. Vegeu aquí com sona el MIDI del videojoc Tetris d'un Atari.

Ordinador Atari, MDMB 1520

Tanquem la mostra amb una playlist, Juguem?, amb peces que inclouen joguines o que directament en són protagonistes, de W. A. Mozart a Pascal Comelade. Ho acompanyem amb la bibliografia temàtica de llibres d'instruments per a infants que podeu consultar a la biblioteca del Museu de la Música de Barcelona.

Crèdits
Textos: Manel Barcons, Esther Fernández, Sara Guasteví, Marisa Ruiz
Fotografies: Jordi Puig, Esther Fernández, Sara Guasteví